Performing My Art

Bagi kalian yang pusing ngeliat postingan sebelumnya, gw minta maaf sebesar-besarnya. Bukan salah gue jika alignment-nya ngaco dan sebagainya. Itu salah blogger!! *zzzz*

By the way, minggu depan sejak postingan ini dibuat, gue bersama satu tim kelompok gue akan ujian praktek seni budaya. Materinya tentang seni pertunjukan. Kita dibebaskan menampilkan jenis kesenian apa yang akan dipentaskan, yang penting harus nunjukin kemampuan kita secara optimal.

Di kelas gue ada 4 kelompok, dan 3 di antaranya nampilin teater lalu sisanya nari tradisional. Kelompok gue akan nampilin teater, yang (mudah-mudahan) dapet nilai yang memuaskan~ *amiin

Sebenernya udah klasik kalo teater atau drama itu jadi salah satu “pelarian” buat banyak orang yang bingung kemampuan aslinya dalam seni. Kan ada beberapa tipe orang yang emang gak berbakat di dalam bidang seni. Gak jago gambar, nyanyi fals, nari amburadul, plus kagak pede-an orangnya. Mereka-mereka itu mikir kalo teater itu cuma ngandelin hafalan teks skenario doang(!) That’s it..

Itu salah besar, bro! Gue yang adalah pecinta teater dari kecil, gak terima kalo ada yang nganggep kayak gitu. Teater, khususnya teater asli dan klasik, susah banget dilakuin. Butuh skill dan latihan yang cukup buat ngelakuinnya.

Sebelumnya, gue kasih tau dulu beberapa jenis performing art. Seni ini basic-nya adalah tampil di depan umum, dan lebih bersifat menghibur penonton yang ada. Semua tampilan di TV, hampir semua adalah jenis seni ini. Musik, vokal, orkestra, pantomim, dance, sinetron, film, bahkan acara masak juga seni pertunjukan kalo dilakuin di depan umum. B-)

Cabang seni pertunjukan itu banyak. Musik ansamble, seni tari, sinematografi, dan yang akan kita bahas, TEATER. Teater, menurut gue, adalah dasar dari semua performing art. Bahkan ansamble pun memakai sedikit unsur teater.

Bentuk asli teater itu begini.... Di suatu tempat antah-berantah hiduplaaah(?) LOL

Emang gue akuin, gue bahkan belom pernah ngeliat utuh pementasan teater. Tapi dari pengetahuan gue, teater yang bener-bener murni itu beda banget sama yang kita tau.

Biasa dipentaskan di sebuah aula atau ruangan besar dengan panggung background hitam dan ditutup dengan tirai merah. Tidak ada pengeras suara yang mewah, kalaupun ada mungkin hanya beberapa microphone di pinggir panggung. Adegan per adegan dilakukan dengan cepat. Lalu, butuh pemahaman tingkat tinggi untuk menikmatinya.

Beda dengan teater model sekarang yang lebih banyak inovasinya, kata lainnya DRAMA. Di sinilah titik perbedaannya dengan teater. Banyak pemahaman kita yang masih salah dengan dua istilah ini. TEATER dan DRAMA.

Masih dipentaskan di tempat yang besar dan luas namun lebih bervariasi pada set panggungnya, properti pendukung juga lebih diprioritaskan. Sound system dibuat canggih dengan berbagai modelnya. Plus, keuntungannya menonton drama, kita bisa lebih gampang untuk mengerti alur cerita yang dipentaskan.

Sebenernya, masih banyak lagi perbedaan mendasar dari kedua istilah itu. TEATER misalnya. Di teater, jiwa dari seni ini terletak di setiap dialog para pemainnya. Bahkan, setiap adegan yang sebenernya gak penting jadi penting banget di sini. Penghayatan yang mendalam di setiap dialognya memberi “roh” tersendiri di lakon itu.

Adegan duduk termenung misalnya. Di teater, adegan ini dilakukan dengan penuh penjiwaan. Tanpa narator, tanpa ada suara yang lain, tanpa ada dialog yang keluar dari si pelaku pun kita bisa tau kalo dia sedang merenung. Perspektif pemain dalam mempresentasikan adegannya juga sangat penting. Kalo dia memandang duduk termenung itu harus menangis, sah-sah aja. Atau ada orang yang memandang hal itu, hanya dengan duduk diam dan pandangannya kosong.

Dalam DRAMA beda lagi. Dialog jadi unsur utama namun tidak jadi sorotan penting. Musik ilustrasi, narasi, latar, kostum, dan make up jadi bisa membuat dialog lebih berwarna. Kalo di teater, perspektif melakukan adegan mungkin paling banyak hanya dua kemungkinan. Di drama, hal itu bisa jadi lebih dari dua kemungkinan.

Dengan kostum berbeda namun dialog sama, kita bisa peran’in karakter yang berbeda. Dialog “Pak, minta duit Pak.” yang diperankan orang berkostum gembel akan berbeda segala makna dan perspektif penonton ketika dia memakai jas rapi lengkap dengan tas koper di tangannya.

Satu hal yang paling dasar, TEATER DILARANG IMPROVISASI. Jarang kelompok teater terkenal yang pake improvisasi di dalam dialognya. Mereka mengacu pada kemampuan aktingnya. Sekalipun mereka lupa dialog, mereka akan menggantinya dengan kata yang pas momennya.

Nilai sosial yang bisa kita peroleh dari seni pertunjukan adalah tentang kekompakan. Tanpa kekompakan, kita gak bisa lancarin tuh kerjaan.

~Akting dalam teater bisa dipelajari dengan ngeliat naskah yang ada. Di dunia nyata, Tuhan udah ngasih naskah kehidupan dan siap-gak siap kita harus memerankannya...